kostymdesign

Ann-Margret Fyregård tillsammans med familjen

Maja Lindström
Maja Lindström
24 december 2025·
2 min
Ann-Margret Fyregård tillsammans med familjen

Ann-Margret Fyregård är en av Sveriges mest erfarna kostymdesigners och scenografer. Sedan mitten av 1970-talet har hon format teaterns visuella världar på landets största scener. Hennes arbete påverkar direkt hur publiken upplever och förstår berättelserna framför dem.

En karriär inom scenisk design

Ann-Margret Fyregård började sin karriär på 1970-talet och har sedan arbetat vid stora institutioner som Dramaten, Drottningholms Slottsteater, Göteborgs Stadsteater och GöteborgsOperan. Hon har format svensk teaterns visuella utveckling under flera decennier genom sitt dedikerade arbete. Ett av hennes mest omtalade projekt var Tältprojektet, där hon arbetade som både kostymdesigner och scenograf (det var något riktigt speciellt).

Det projektet visade hennes unika förmåga att arbeta med innovativ och nytänkande teaterproduktion. Fyregård har aldrig begränsat sig till en enda genre eller stil. Hon designar kostymer för klassisk teater, opera och dans med samma precision och omsorg. Denna breda erfarenhet gör henne till en respekterad expert inom sitt område.

Kostymernas och scenografins kraft på scenen

Varför spelar hennes arbete sådan stor roll för teatern? Kostymer och scenografi berättar tillsammans med skådespelarna. De skapar den värld som publiken förväntar sig att se och uppleva. Ett konkret exempel: en kostym från 1600-talet gör att vi förstår tidsperioden direkt, utan att någon behöver förklara det.

Scenografin bakom skådespelaren sätter stämningen för hela föreställningen. Ann-Margret Fyregård förstår detta på ett djupt sätt. Hennes designval gör att publiken tror på historien helt och hållet. En väl vald färg på en klänning kan förändra hur vi uppfattar en karaktär. En scenografi med rätt ljus och form kan få oss att känna oss oroliga eller glada innan en enda replik sägs.

Under hennes långa karriär har Fyregård byggt ett respekterat rykte som både pålitlig och kreativ. Hennes arbete från 1970-talet fram till idag visar en konstnär som ständigt utvecklas och förändras. Hon fortsätter att påverka hur svensk teater ser ut och känns på scenen.