Rollistan i Fanny och Alexander förklarad

Teater Galeasen sätter upp Ingmar Bergmans klassiska "Fanny och Alexander" hösten 2024. Rollistan i Fanny och Alexander är omfattande och blandar erfarna skådisar med unga talanger. Christina Schollin, Hannes Meidal och Oskar Thunberg är några av namnen som får möjligheten att spela i en pjäs skriven för att kräva mycket av dem som ger allt på scenen.

Det är en modern teaterproduktion av ett verk från 1982. Bergman skrev rollerna så att skådespelarna skulle få en chans att fördjupa sig i komplexa känslor och familjedynamik. (Han var noga med sånt.) Varje karaktär är väl utformad och behöver någon som kan hantera det.

Vem spelar vad på Galeasen?

Uppsättningen inkluderar många namn. Christina Schollin, Hannes Meidal, Oskar Thunberg och Lina Englund spelar huvudrollerna tillsammans med Torkel Petersson, Jacob Ericksson och Elisabeth Wernesjö. Yngre skådisar som Embla Hane, Oliver Hagenfeldt Eek och Joey Sliwinski Ashkar får också viktiga roller i produktionen.

Rollblandningen visar något viktigt: både etablerade skådisar och framtida talanger jobbar tillsammans på samma scen. Pjäsen kräver detta. Den handlar om familjen Ekdahl, och Bergman skrev roller för många personer. Varje karraktär behöver en skicklig spelare som kan bära den.

Ensemble är större än rollistan i många andra teaterproduktioner. Det speglar hur rik pjäsen är på familjedrama och motsägelser mellan barnen Fanny och Alexander och de vuxna omkring dem.

Från film till teaterscenen

"Fanny och Alexander" var från början en film från 1982. Nu bearbetas den för teaterscenen av Hannes Meidal och Jens Ohlin, som också regisserar produktionen tillsammans med Dramaten och Uppsala Stadsteater.

Vad är skillnaden mellan film och teater? Filmen använder visuella effekter och stort format. Teatern fokuserar på något helt annat. Här ligger fokus på Alexanders inre värld och hur familjen påverkar honom. Skådespelarna bär mycket på sina axlar. Deras ansiktsuttryck och röst ersätter filmens storskalighet.

Scenen blir närmare publiken. Det betyder att varje liten rörelse väger tyngre. Bergmans teman om verklighet och fantasi kommer fram genom spelet snarare än genom filmteknik eller speciella effekter.

Vill du se föreställningen? Biljetter bokas på galeasen.se. Det lönar sig att vara snabb, för Bergmans verk lockar många teaterbesökare.

Detta är ett exempel på hur klassisk svensk teater fortsätter att leva och utvecklas. De gamla mästerverk hamnar inte bara i arkiven. Nya generationer av regissörer och skådespelare tar dem och gör något nytt av dem. Det håller teaterkonsten levande och aktuell.